Squid Game: Neden Herkes Netflix’in Acımasız Güney Kore Korku Serisine Takıntılı?

Paylaş

Squid Game: Neden Herkes Netflix‘in Acımasız Güney Kore Korku Serisine Takıntılı?

Squid Game: Güney Kore Korku Serisi Çılgınlığı

Netflix’teki en büyük şov, kafadanbacaklı bir isme ve şiddetli, rahatsız edici bir konsepte sahip Güney Koreli bir korku dizisi olabilir.

Şimdiye kadar muhtemelen, umutsuzca yoksullaşmış insanların, hayatlarını değiştirecek bir nakit ödül kazanma şansı için ölümcül bahislerle çocuk oyunlarında rekabet etmeye ikna edildiği karanlık bir sosyal hiciv olan Squid Game“i duymuşsunuzdur. Netflix’e göre, akış hizmetindeki 17 Eylül’den bu yana, memleri ve hayran teorilerini ateşleyerek çevrimiçi bir çılgınlık haline geldi ve ABD dahil 70 ülkede yayıncıda 1 numaralı şov haline geldi.

Akış çağında bir daha asla “Game of Thrones” gibi televizyon izleme randevumuz olmayabilir, ancak içeriğin, akış veya başka bir şekilde çoğalmasının ortasında, gerçek bir ağızdan ağıza sürpriz hala ortaya çıkabilir. Ve piyasaya sürülmeden önce ABD’de neredeyse hiç basın ya da pazarlama almayan “Squid” ile olan da buydu. Netflix’in eyalet çapındaki (“Lupin” ve “Money Heist” dahil) son zamanlardaki başarılı yabancı dil dizileri listesine katılıyor ve insanlar arkadaşlarına izlemelerini söylemeye devam ettiği sürece büyük olasılıkla popüler kültür sohbetinin zirvesinde kalacak.

Squid Game: Lee Jung-Jae
Lee Jung-Jae

Peki, bu kadar çok insanı ekranlara nasıl çekiyor?

Dokuz bölümden oluşan dizide, kanlı ama aynı zamanda derin psikolojik korku ve rahatsızlıklar içeren içgüdüsel, ilkel, gözlerini kaçıramayan bir his var. Ana karakter, biraz dejenere ve kumarbaz olan boşanmış bir baba olan Gi-hun (Lee Jung-jae)’dir. Ara sıra onun parasını çalarken birlikte yaşadığı yaşlı annesinin sırtından geçiniyor.

Feci şekilde kötü bir günün ardından metroda şık giyimli genç bir adam Gi-hun’a yaklaşır ve Gi-hun’a oyun oynayarak para kazanma şansı verir. Kabul ettikten sonra Gi-hun, ıssız bir adaya götürülür (ya da daha doğrusu, gaz verilir ve kaçırılır), burada 455 oyuncuyla birlikte bir yatakhanede uyanır. Aralarında çocukluk arkadaşı Sang-woo (Park Hae-soo), mahalleden çıkan, sadece çalmak ve zimmete para geçirmek için onu aranan ve borçlu bırakan parlak çocuk var.

Oyuncular, oyunlara katılmak için belirsiz bir sözleşme imzalarlar ve Kırmızı Işık Yeşil Işık ile başlarlar – ancak gerekmedikçe hareket ederlerse keskin nişancı tüfeği tarafından öldürülürler. İşte o zaman oyunun bahisleri gerçek olur: Oyunlardan herhangi birini kaybederseniz veya oynamayı reddederseniz ölürsünüz. Oyunculara ayrılma fırsatı verilir, ancak 45,6 milyar won (yaklaşık 39 milyon dolara eşdeğer) ödül ve kendi hayatlarının dehşeti birçok kişiyi geri getirir. Yakında oyuncular sadece oyun ustalarının ellerinde ölmekten değil, insan doğasının en kötü yanları ortaya çıktıkça birbirleri tarafından ölmekten korkarlar.

“Squid”, totaliter bir hükümet tarafından ölümüne savaşmaya zorlanan çocuklar hakkında 2000 Japon filmi “Battle Royale” ve “Açlık Oyunları” serisi de dahil olmak üzere benzer filmleri, şovları ve kitapları hemen çağrıştırıyor. “Squid” ı ayıran şey, oyundaki oyuncuların içinde bulundukları kötü durumda yanlış bir faillik duygusuna sahip olmalarıdır: Oyun ustalarının tekrar tekrar söylediği gibi, hepsi orada olmayı seçmiştir. Ancak diğer tek seçenekleri daha kötü bir acıyla dolu bir hayata dönmek olduğunda, bu nasıl bir seçim olabilir?

Squid Game Park Hae-soo
Park Hae-soo

“Squid”, özellikle oyunun arkasındaki zengin kontrolörler ve seyirciler ortaya çıkarken, toplumun ekonomik eşitsizliklerini sert bir şekilde eleştiriyor

Güney Kore’ye özel bir hedef alıyor – Kuzey Koreli bir sığınmacı, Güney’de daha iyi bir yaşam için Kuzey’den kaçtığını sadece benzer bir çaresizlik bulmak için üzülerek söyleyen bir ana karakter – ancak 2021’de, özellikle COVID-19 olarak evrenseldir. Pandemi birçok adaletsizliği gözler önüne serdi.

Üstün oyunculuk performansları, özellikle birçok kusuruna rağmen Gi-hun’u karşı konulmaz bir şekilde sevimli yapan Lee’den dramayı yükseltiyor. Tüm karakterler muazzam bir travma ve dönüşüm geçiriyor ve oyuncular inanılmaz bir ortamda inandırıcı duyguları canlandırma zorluğuna göğüs geriyorlar.

Serinin başarısının büyük bir kısmı dramatik ve göz alıcı estetiğinde yatmaktadır. Yönetmen Hwang Dong-hyuk, ölümcül oyunların gerçeküstü, renkli dünyasını bir video oyununun arka planı gibi resmediyor, tüm abartılı şekiller ve boyutlar ve pikselleri çağrıştıran sert kenarlar. Birçok karakterin yaşadığı Seul’ün gri, kasvetli sokaklarında yan yana, oyuna girdiklerinde oyuncuların Oz’a geçtikleri hissi var.

Onu aşırı izlemek için bu kadar uygun kılan şey, Hwang’ın diziyi saçma bir şekilde bağımlılık yapmak için ilerleme hızı ve uçurumları ne kadar iyi kullandığını gösteriyor. Neredeyse tüm orijinal Netflix dizilerinden daha fazla, her bölümün sonları sizi “sonraki bölüm”e tıklamaya ikna ediyor. Her biri neredeyse bir saat sürüyor, ancak bugünlerde birçok akış dizisinin yaptığı gibi asla şişkinlik veya sıkıcı hissetmiyorlar. Dizi kesinlikle rahatsız edici, ancak şiddeti ve vahşeti hiçbir zaman “The Walking Dead“in kanlı seviyelerine ulaşmıyor, bunun yerine dokunaçlarını saran sinsi bir psikolojik korkuya dayanıyor.

Bir sonraki akış hissini tahmin etmeye çalışmak, şu anki televizyon çağında bir aptalın işi olabilir, ancak A listesindeki yıldızlar, devasa pazarlama bütçeleri veya pek çok kişiyle bağlantı kuran tipik “prestij” TV tuzakları olmadan bir şeyler bulmanın gerçek bir zevki var. “Squid” çok popüler olabilir çünkü tarihte bariz bir şekilde kasvetli bir zamandayız, ancak rahatsız edici bir şey hakkında bağlantı, hiç bağlantı olmamasından iyidir.

Ve merak etmeyin, çekimler sırasında hiçbir gerçek mürekkep balığı zarar görmedi.

Squid Game: Neden Herkes Netflix’in Acımasız Güney Kore Korku Serisine Takıntılı?-Kaynak: usatoday.com

Leave a Reply